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Dans son film-collage Sol in the Dark, Mawena Yehouessi invite des artistes à retracer le mythe du « lascar » de façon poétique et spéculative.

Sol in The Dark part à la rencontre de cette figure subversive, lui invente une généalogie et ausculte ses réapparitions en icône mainstream aujourd’hui. Hommage à l’imaginaire du rap, à l’afro-futurisme et aux esthétiques d’internet, ce film dresse le portrait d’une insaisissable chimère, d’une rumeur de chair, de souffle et de pixels.

Croisant leurs deux langues et leurs deux pratiques, la littérature et l’acrobatie, dans un territoire où il n'y aurait qu'une seule chaise à partager, les deux artistes sont hôte et hôtesse l'une et l'autre, pour mettre en corps et mots l'acte d'accueillir l'Autre. Ou non. Ou peut-être. Et comment ?

Dans ce concert-spectacle Norah Krief s’adresse à sa mère et ranime les racines tunisiennes de sa famille. Sur les ruines d’un amour qui fait écho au ressenti de l’exil, elle fait sienne la chanson Al Atlal considérée comme une des plus belles chansons d’amour de la poésie arabe magnifiée par une « voix incomparable » et nous renvoie à la nostalgie d’un pays perdu et à la fierté d’être Arabe.

Cette journée spéciale 100% Comores comptera parmi ses invité(e)s Ali Zamir (auteur), Mouradi Mchinda (acteur), Nadina Ali (artiste visuelle), Soeuf el Badawi (auteur et artiste de théâtre), Mohamed Saïd Ouma (réalisateur, scénariste et programmateur de cinéma), le collectif féminin Owana Wandziwa et bien d’autres…

Quand on est mère, il est parfois difficile de ménager du temps pour profiter d’activités culturelles. C’est sur ce “temps libre” qu’elles avaient en commun certains matins que des mères de Clichy-sous-Bois se sont retrouvées régulièrement pour travailler avec les autrices, metteuses en scène et actrices Brigitte Seth et Roser Montlló Guberna. Les participantes sont toutes au moins bilingues et partagent leur quotidien entre plusieurs langues et cultures distinctes. Pour Temps libre, chacune d’entre elles apporte un texte, des mots, dans la langue de son choix, pour le partager.

Damoclès est un spectacle performatif et participatif de Yann Ecauvre. Vingt spectateurs sont invités à maintenir des constructions de bastaings de bois en équilibre. À l’aide du public, le circassien iconoclaste met en scène des relations d’interdépendance dans lesquelles seules la solidarité et l’écoute des autres permettent la survie du groupe. Avis aux spectateurs qui n’ont pas froid aux yeux : venez donc vous frotter aux jeux de vertige !

Odisea est un spectacle issu de la rencontre avec les habitant·e·s de Sevran autour de la lecture et des langues qui circulent et se transforment sans cesse. Intime et pudique, la lecture fait entendre chaque être dans sa singularité, et donne une couleur particulière à la parole qu’il nous livre. Ces voix et ces langues se sont immiscées dans l’enveloppe sonore d’Odisea, influencent le mouvement de la danse et résonnent dans les textes joués.

Les habitant·es se transforment en professeur·es le temps d’un week-end pour permettre à tous·tes de faire le tour du monde des langues ! Cette année, l’apprentissage des langues se fait autour de la cuisine, des mets et plats du monde. Une quinzaine de langues, une demie-heure par session.