Les événements passés

Venez découvrir le tamoul, l’arabe, le lingala, le portugais ou le roumain durant cette journée conviviale et familiale! Des petites leçons pas comme les autres, pleines de surprises préparées par votre voisin·es ou votre cousin·es, pour le plaisir de partager vingt minutes de langues que l’on ne connaît pas et faire le tour du monde en un dimanche.

Grand Tabazù est un brassband qui fait le pont entre les musiques de tous les continents. Une dizaine de musicien·nes qui combinent avec bonheur polyrythmies traditionnelles, harmoniques bigarrées et motifs contemporains. Grand Tabazù parcourt l’espace musical Afro-Atlantique et nous offre un grand bol d’air musical et créatif qui donne des fourmis dans les jambes.

Comment toucher le vent, en éprouver le mouvement ? Le chorégraphe Jordi Galí invite à réaliser des Objets Artistiques Volants Non Identifiés (OAVNI) qui s’envolent lors d’une déambulation. Il en partage toute une
collection réalisée avec des habitant·es lors d’ateliers tout au long de l’année. Premiers envols sur la Dhuys.

Déambulation de la pelouse de la mairie de Clichy-sous-Bois aux Ateliers Médicis

C’est la fête de la musique et cette année, c’est l’Afrique de l’Ouest qui est à l’honneur ! Défilé de mode, découverte d’objets artisanaux, dégustations de spécialités culinaires de divers pays de la région et un grand concert avec des chanteurs et des musiciens du territoire à partir de 20h.

Vernissage et visite de l’exposition, en présence de l’artiste.

Entre rire et risque, un spectacle de cirque plein de grâce et d’acrobaties, pour petits et grands !

Ouverture et activation du parc de loisirs.

Bala Funk est une pièce chorégraphique pour trois danseurs brésiliens, réunissant la force de la Capoeira, la dynamique du Passinho et l'élégance du Voguing. Partant des racines profondes jusqu'aux rythmes effrénés des favelas, cette performance transcende la réalité brutale avec poésie et résistance. Plongez dans un voyage où l'afro-futurisme déconstruit les préjugés et célèbre la créativité face à l'oppression.

Cette danse performative et hybride crée un nouvel imaginaire irrigué par une féroce vitalité, questionnant le racisme, les classes et les préjugés en tout genre.

-> A partir de 8 ans

Diplômé des Beaux-Arts de Paris et de la Villa Arson, Rayan Yasmineh pratique la peinture, associe la culture du Moyen-Orient, les mythes et l’iconographie mésopotamienne aux identités occidentales contemporaines. Ses peintures réunissent une profusion de détails ornementaux et de couleurs chatoyantes avec une construction magistrale de lignes et de plans. Il conçoit une exposition inédite de son travail sur les façades des Ateliers Médicis.

Cette exposition rassemble l’ensemble des œuvres des artistes venus à la rencontre des habitants du quartier du « Bas Clichy » avant sa rénovation dans le cadre du projet artistique et culturel « Clichy-sous-Bois MéMOIres ».. Par leur dialogue avec les habitants, ces artistes d’horizons divers se font les témoins du Chêne Pointu tel qu’il est, comment il se vit, se rêve et abrite à la fois des souvenirs personnels et collectifs. Bien loin de l’image médiatique qui a dominé les représentations de ce quartier, les artistes rassemblés au sein de cette exposition y révéleront la singularité de ce lieu unique à la fois par son architecture et son histoire.

Certains des artistes ont des liens très forts avec les Ateliers Médicis : Luise Schröder et Chedly Atallah ont présentés Pierres sans répit dans le cadre de l'exposition Regards du Grand Paris (2022), après que Luise Schröder était lauréate de la commande photographique nationale ; Murat Arslan Rymo – ancien élève de Kourtrajmé – a participé au workshop Jeune création documentaire (2023) et le film Kindertotenlieder de Virgil Vernier a été présenté dans le cadre du ciné-club.

Mame-Fatou Niang présente Échoïque(s) son travail autour du tissage sonore ; avec les habitant·es, elle fabrique une tapisserie intégrant des souvenirs sonores du quartier.
Au grand atelier (3e étage) tous les vendredis et samedis de l’Été des Ateliers.

Du cirque avec Vasil Tasevski et la compagnie Basinga, de la magie avec Kamel le Magicien, du cinéma avec l’école Kourtrajmé et la Cinémathèque idéale des banlieues du monde, de la danse avec Smaïl Kanouté et Feroz Sahoulamide, de la musique avec BCUC, Gystère et Juste Shani, des performances avec Justine Berthillot mais aussi un karaoké géant et participatif et un grand « banquet » !

La circassienne Justine Berthillot et le musicien Xavier Roumagnac se sont rencontrés pour Nuit Blanche aux Ateliers Médicis en 2021. À la suite de cette rencontre, ils ont créé Desorden, une performance pour rollers et batterie.

L’équipe du Vitry Double Dutch Club, composée d’adeptes de cette discipline entre corde à sauter, gymnastique et danse hip-hop revient aux Ateliers Médicis pour une session d’ateliers, de contest et de performances.

Kamel le magicien est connu pour avoir bluffé les plus grandes stars mondiales dans le Grand Journal sur Canal +. Il est originaire de Livry-Gargan, familier de Clichy-sous-Bois et Montfermeil. Entre la magie et l'humour, Kamel le Magicien a décidé de ne surtout pas choisir ! Il alterne et maîtrise  la grande Illusion, le close up et le mentalisme… Il vient pour la deuxième fois aux Ateliers Médicis pour une session de street magie.

Il escalade la couleur, danse avec les images, joue avec les ombres, la lumière et la gravité : Vasil Tasevski propose une performance acrobatique et poétique après plusieurs mois de rencontre et d’ateliers avec les habitant·es de Clichy-sous-Bois et Montfermeil. Un dialogue entre cirque, mouvement, musique improvisée, images vidéos et lumière.

La compagnie Colokolo, créée en 2013, est basée à Casablanca (Maroc). Elle rassemble des circassiens issus de l’École nationale de cirque Shems’y qui pratiquent la bascule, le mât chinois, le jonglage, les portés acrobatiques, la manipulation d’objets, la musique et bien d’autres acrobaties. Colokolo conjugue les arts du cirque, de la danse et du théâtre.
Aux Ateliers Médicis, deux acrobates font irruption sur la Dhuys et mélangent acrobaties et musique et déclenchent les fous rires.

Vendredi 13 novembre 2015, Ali et Riad ouvrent les portes de leur banlieue. Ils ne savent pas encore que leur vision du monde, leurs amours et leurs espérances vont être bouleversées. Le spectateur va devenir confident et témoin de l’intimité de toutes ces vies de quartiers, venant de pays lointains ou de Paris, qui façonnent la France d’aujourd’hui et de demain. Plongez au cœur d’une journée ordinaire où l’on passe du rire aux larmes, du léger au grave, de la simplicité à la complexité du monde…

Diplômé de l’École supérieure nationale des Beaux-Arts d’Angers et de Paris, Rayane Mcirdi a pour seul médium l’image, essentiellement vidéo. L’artiste s’attache à rendre visible son écosystème quotidien : ses amis, des membres de sa famille, les habitant·e·s du quartier d’Asnières-sur-Seine et de Gennevilliers, dont il relate le quotidien tour à tour banal ou improbable. Flirtant avec le documentaire, son travail fait émerger toute la puissance poétique de cultures encore marginalisées.

À Clichy-sous-Bois et Montfermeil, on parle et on rêve en plusieurs langues. Spectacles, créations, expositions, lectures, cours de langue : quatre jours de fête et de partage des savoirs avec les artistes en résidence aux Ateliers Médicis et les habitants.

Le collectif ArtLords, créé en 2014 à Kaboul, est un mouvement d'artistes-activistes motivé·e·s par le désir d'ouvrir la voie à la transformation sociale via l'art et la culture.
Leur spécialité est de peindre des fresques collectivement. La méthode est toujours la même : dessiner au crayon les contours de la fresque, distribuer peinture et pinceaux aux passants, mettre de la musique et confier à celles et ceux qui le voudront bien, une partie de la fresque à réaliser. Entre deux coups de pinceau, on se raconte nos vies, on apprend à se connaître. Puis, on dévoile au monde cette œuvre collective et participative.

Le collectif qui compte plus de quarante membres est ici représenté par Kabir Mokamel, Omaid Sharifi et Aman Mojadidi.

Salti est un spectacle créé à partir de la tarentelle, une danse populaire du sud de l’Italie. La tarentelle est une danse qui soigne les personnes piquées et infectées par le venin de la « taranta », insecte venimeux.
Si la musique et la danse sont bien ce que l’on prescrit au malade pour le délivrer des fièvres et de tous les maux, ces remèdes s’avèrent aussi contagieux. Mais il s’agit d’une contagion joyeuse, festive. Ce contexte propice à l’imagination, nous invite à vivre des situations étranges, absurdes, et nourrissent la création d’un conte drôle, cruel, et fantastique…