Les Ateliers Médicis proposent une carte blanche à des artistes pour explorer et expérimenter des points de vue, des regards, dans l’univers du web. Une série de commandes d’œuvres inédites sont partagées ici, sur nos écrans, et diffusées durant quelques jours.
Une carte blanche est donnée aux artistes pour explorer, expérimenter et dire l’ambivalence de nos relations numériques.
Dans le contexte mondial de l’art et de la circulation des données et des communications, la tension ne cesse de grandir entre une augmentation de la diffusion des œuvres et une perte de valeur de ces œuvres ou l’effondrement même des moyens de production pour y parvenir.
Les Ateliers Médicis, lieu de résidence, principalement dédié à la recherche et à la création, in situ dans la relation et l’expérience directe, poursuivent leur soutien aux artistes et à l’expérimentation d’accès diversifiés et démultipliés à la création artistique.
La commande s’adresse à des artistes du monde entier évoluant dans le champ des arts visuels et de l’art contemporain. Ils sont choisis par les Ateliers Médicis et leurs partenaires y compris internationaux.
Pour la deuxième commande artistique de la série américaine de l'Autre·expo, les Ateliers Médicis invitent Zakkiyyah Najeebah Dumas-O'Neal ! who all elsewhere (qui tou·tes ailleurs) est un fil de pensées libres, un ensemble de sons, textes et vidéos issus de différentes pratiques artistiques curaté par l’artiste pour l’Autre·expo. Le projet rassemble un large éventail de pratiques et de voix d’artistes noir·es américain·es qui résistent au temps, à l’espace et à la situation géographique.
→ Œuvre bientôt disponible
Pour l’Autre·expo, l’artiste Alexandria Eregbu partage MMIRI: Origin Stories (Histoires des origines), une série de collaborations artistiques, et le prologue de son nouveau long métrage The Reason Why We Hunt (Pourquoi nous chassons), en avant-première. Cette œuvre inaugure Clichycago, plateforme de collaborations entre les Ateliers Médicis et des acteurs culturels de la ville de Chicago (États-Unis).
→ MMIRI: Origin Stories, du 24 février au 3 mars 2021
Raphaël Faon propose de mettre en crise les systèmes de représentation, de dévoiler la construction de la réalité par un monde d'images. Avec Blueprint Factory, un programme de dessin, il propose à l'utilisateur d'élaborer des machines modulaires utopiques.
→ Blueprint Factory, du 2 au 9 décembre 2020
Pour l’Autre·expo, l’artiste Ismail Alaoui Fdili lance l’Université internationale de gardiennage de voitures (UIGV) sur le web et active une œuvre dédiée à l’exercice du métier socialement déconsidéré de gardien de voitures.
L'artiste marocain développe un travail de création qui engage différentes formes telles que la sculpture, la photographie, la performance et le film. À travers ses créations, il s’intéresse à la marge et aux personnes vivant dans l’interstice, entre inclusion et exclusion sociale.
→ L’UIGV, du 8 au 15 octobre 2020
Depuis quelques années, Camille Juthier filme son frère pour établir un dialogue avec lui et entrer en contact avec sa différence. Pour L’Autre·expo, l’artiste nous ouvre les portes de cette relation et partage le terrain de son enquête : ses recherches, ses découvertes, ses questions. Qu’est-ce qu’être différent ? Qui peut dire la normalité ?
→ Des murs dans l'eau, momentané 1, du 1er au 8 juillet 2020
Pour l’Autre·expo, l’artiste réalisateur et plasticien Neïl Beloufa joue avec les codes d’un monde ultra connecté et propose un mini-jeu vidéo en ligne construit autour d’un discours politique fictif. L’utilisateur est invité à comprendre les propositions d’un gouvernement, dans les conditions d’attention optimales d’un métro circulant en dehors des heures de pointe.
→ Allocution entre deux stations, du 17 au 24 juin 2020
Julien Creuzet partage une étape de travail où il met en relation des documents historiques convoquant l’imagerie des serpents dessinés par différents missionnaires de l’époque coloniale, des images de synthèse, de la poésie et de la musique. L’artiste ricoche, connecte, relie et fixe ses intuitions à la façon d’un collage mental.
→ It's you (…), du 20 au 27 mai 2020
Dans cette création, une voix nous parle du temps, et se mélange à des vidéos d’atomes, de fusion d’atomes et de particules. La parole et l’image s’enchevêtrent, l’une ne va pas sans l’autre... est-ce le temps qui nous organise ou l’inverse ?
→ Quantum Mecanic, du 29 avril au 6 mai 2020