Les événements passés

Les artistes Chouf et Gkill, respectivement poétesse et rappeur, animeront un atelier allant de l’écriture au travail d’interprétation des textes sur une scène. Nourri·e·s d’échanges sur le mouvement hip-hop, du partage des pratiques et premières réalisations de chacun·e, de la découverte du parcours de Chouf et de son œuvre, les participant·e·s s’engagent avec elle dans l’écriture d’un texte. Gkill prend le relai et conduit les jeunes adultes vers la scène : exercices de corps, de voix et d’espace pour oser dire et prendre du plaisir devant un public, donner aux mots une résonance nouvelle. Le groupe se retrouve pour monter sur la scène du cabaret Typo, lors du festival Typo aux Ateliers Médicis.

Seynabou Sonko invite les enfants à jouer avec les mots pour composer à plusieurs des histoires, s’amuser avec la musicalité de la langue et s’essayer à prendre la parole devant les autres. Portraits chinois, cadavre exquis, rallye des mots et improvisations deviennent des outils pour inventer des récits que les enfants partageront au public lors de la scène ouverte de Typo, festival des écritures de caractère.

Découverte de la sérigraphie et dégustation avec Laura Albrier, artiste culinaire ! Nos cinq sens sont indissociables de nos souvenirs, de notre passé, de nous-mêmes. Quel est le sens le plus important ? Quels sont les souvenirs liés à celui-ci ? L'ouïe, la vue, le toucher ou l'odorat, sont imprimés avec du chocolat et on passe au goût. De la création à la dégustation, éveillez tous vos sens et régalez-vous.

Cet atelier propose une découverte de la photographie et de la manière dont elle peut révéler le paysage et l’environnement qui nous entoure.

Créer la couverture de ton manga est un atelier de dessin, ouvert à tous et toutes, quel que soit leur niveau de dessin. 

Les Ateliers Médicis proposent un stage au Théâtre National de Chaillot à Paris. Les adolescents de 11 à 14 ans s'initieront à l'acrobatie avec des acrobates de la Compagnie XY et visiteront plusieurs lieu culturels parisiens.

À partir de collectes de plantes dans la forêt de Bondy, cet atelier propose de jouer, comme un peintre, avec les couleurs présentes dans la nature, et d’imaginer la cabane d’un peintre-teinturier. De la teinture à la peinture en passant par l'impression de plantes en tataki-zomé (technique d’impression végétale sur tissu et art ancestral japonais), il s’agit d’explorer le champ de la teinture végétale et de construire ensemble une cabane, pleine de couleurs et de poésie.

À l’aide de divers outils d’optique, Lucien Bitaux propose de faire découvrir aux participant·e·s les illusions d’optique que peuvent produire la photographie expérimentale et les techniques de projection lumineuse. Les images réalisées par les participant·e·s — sauvages, bricolées, qui questionnent notre perception — seront présentées dans une grande installation qui trouble nos repères.

Après avoir visionné des extraits de films d'animation pour découvrir les principes du stop-motion (technique d’animation), les participant·e·s sont invités à imaginer des histoires et leur donner vie par l’animation de papiers découpés.

L'atelier découverte du stop-motion est une invitation à découvrir les étapes de fabrication d’un film, de l’écriture du scénario au tournage en passant par le story-board.

Le cinéma d’animation est une technique qui peut paraitre longue et exigeante. Il est pourtant possible d’utiliser des outils très simples pour donner vie à des images fixes : du papier, des ciseaux, une caméra, un appareil photo ou un simple téléphone portable. 

Les Ateliers Médicis invitent la revue Entre-Temps, revue numérique d’histoire actuelle ! Ses rédacteur·rice·s – chercheur·euse·s, historien·ne·s, enseignant·e·s – proposent des ateliers autour de l’histoire d’objets du quotidien. Les chercheur·se·s et participant·e·s essaieront, collectivement, d’écrire l’histoire à partir d’un objet.

Les deux ateliers auront pour thème le mariage. 

Fabriquez une bande dessinée musicale et initiez-vous à la captation sonore. Partez à la découverte de chants, comptines et berceuses du monde grâce à une carte sonore participative en écoute libre. 

Découvrez l'art de la calligraphie avec les artistes afghans du collectif ArtLords.

À l'aide de techniques de dessin, illustrez des chants et comptines du monde et transformez ces illustrations en partitions de boîtes à musique. 

Venez vous initier à la calligraphie, l'art de tracer des caractères d'écriture. Réalisez une oeuvre calligraphiée à partir de différents matériaux et supports de récupération.

Le circuit bending désigne l'activité de détourner, bidouiller ou « hacker » les fonctions sonores d'un appareil électronique en le court-circuitant de façon spontanée et aléatoire. Jean Bender et Alban Provenat proposent une initiation et une découverte de cette pratique par la construction d’un instrument électronique. Une réappropriation de nos machines qui passe aussi par le dévoilement de sonorités inattendues : une recherche où l’erreur, techniquement accessible à tous·tes, fait appel à notre curiosité et notre impertinence.

Participez aux étapes de fabrication d’un film, en étant tour à tour devant et derrière la caméra.

Un atelier pour découvrir comment le corps est un allié. 

Popping, krump, house, voguing... Les ateliers danse vous permettent de découvrir différentes formes de danse avec nos artistes en résidence.

Popping, krump, house, voguing... Les ateliers danse vous permettent de découvrir différentes formes de danse avec nos artistes en résidence.

L’impulsion première de ce festival est de défendre, soutenir et promouvoir la jeune création malienne et africaine dans son ensemble, en laissant une place significative aux femmes, et en la mettant aussi en vis-à-vis du travail et des réflexions d’artistes internationaux choisis pour leur pertinence et leur capacité à entrer en résonance avec la scène contemporaine malienne.

Le festival est également l’occasion de mobiliser la communauté de danseurs et de performeurs locaux aux travers des workshops donnés par les artistes de la programmation, leur donnant ainsi accès à des oeuvres, des histoires, des pratiques ou encore des techniques qui leur sont aujourd’hui encore trop inaccessibles.