Les événements passés

Elles s’appellent toutes les deux Amy, l’une a onze ans et l’autre dix-sept ans. Les débats porteront sur leurs deux histoires et les questionnements liés à la prévention contre les violences sexistes et sexuelles.

En présence d’Aïssa Diaby, réalisatrice.

Les plans de rénovation urbaine changent la figure des quartiers. Un bouleversement pour les habitant·e·s qui ont construit l’essentiel de leur vie entre ces murs. Quels souvenirs resteront une fois la dernière pierre enlevée ? Quels souffles de rire, de joie et de tristesse hanteront pour toujours ces espaces ? La parole est donnée aux premier·e·s concernés avec des films documentaires réalisés par eux-mêmes.

→ La projection est suivie d’une rencontre avec Adnane Tragha, réalisateur et les jeunes de La Sablière.

Peut-on parler des banlieues ou des beaux quartiers lorsque l’on n’y vit pas ? Lorsque l’on n’y a pas grandi ? Comment étudier et comprendre les phénomènes de discrimination quand on en a pas soi-même fait l’expérience ? De plus en plus, on demande à celles et ceux qui s’expriment sur un sujet d’indiquer la position depuis laquelle ils le font. Cette exigence n’est pas nouvelle mais semble s’étendre. Comment s’assurer de la légitimité et de la pertinence d’un point de vue sans empêcher celles et ceux qui ne seraient pas directement concernées par un sujet de s’y intéresser, de construire et d’exprimer une opinion ?

Le temps d’une soirée, le média l'Étincelle donne carte blanche à ces journalistes, reporter, animatrices féminines. Elles viennent partager leurs expériences et discuter de voyage, de santé, d’ingénierie, de sports et d’arts. Expositions, studio photo mobile, ateliers, musique et danse viennent enrichir cette soirée qui se clôture par un repas festif !

La manière dont on raconte l’Histoire ne cesse d’évoluer. Par exemple, ce n’est qu’en 1983 que la guerre d’Algérie a fait son entrée dans les programmes scolaires. L’enrichissement de l’histoire ou du « roman national » par les récits de groupes sociaux minorisés ou invisibilisés, en particulier héritiers de l’immigration ou de l’histoire coloniale, fait l’objet de controverses et soulève des enjeux scientifiques, politiques et sociaux. Comment écrire une histoire plurielle et partagée, sans subir ou alimenter ce que certains appellent la « concurrence des mémoires » ?

Au lendemain de la journée internationale des droits des femmes, le ciné-club des Ateliers Médicis propose une discussion autour des luttes sociales féminines. La crise sanitaire liée à l’épidémie de Covid-19 a mis en lumière l’importance et la pénibilité du travail des « premiers de cordées », ces travailleuses et travailleurs du soin et de l'hygiène qui sont en majorité des femmes.
La discussion portera sur les mobilisations sociales, politiques et solidaires mises en place par les femmes dans les milieux les plus précaires.

En présence de Hada Korera, réalisatrice et Rachel Keke, députée du Val-de-Marne.

Où est le hip-hop en 2023, alors que le mouvement n’a jamais été aussi écouté, regardé, partagé et discuté ? L’Étincelle propose de répondre à cette question par une série d’interviews vidéo de médias sur leur place au sein du mouvement, un temps d’échange sur les différents courants du hip-hop entre différents acteurs (musique, danse, graffiti, marques) et une exposition éphémère des objets qui ont marqué la culture. Venez avec un objet qui symbolise votre rapport au hip-hop, et prenez part aux échanges !

Le passage vers l’âge adulte est jonché de mises à l'épreuve par le regard des pairs, par l’assignation à un rôle et par la projection de soi. Est-ce que devenir un homme c’est d’abord trouver sa place dans le groupe ? 

Trois courts métrages suivis d’un débat sur la masculinité et la virilité avec Bakary Sakho, éducateur et militant associatif, Yann Gael, comédien.

À l'occasion des quarante ans de la Marche pour l’égalité et contre le racisme – première mobilisation d’ampleur nationale initiée par des jeunes issus de l’immigration postcoloniale – le ciné-club des Ateliers Médicis propose de voir ou revoir le film La Marche de Nabil Ben Yadir.
La projection est suivie d’un débat sur les héritages et les héritiers de ce mouvement, en compagnie de militants des années quatre-vingt et d’aujourd’hui et notamment de Alima Boumediene-Thiery, ancienne sénatrice et marcheuse, et Mohamed Mechmache, président et membre fondateur du Collectif ACLeFeu.

Grand Ensemble est un film in-situ, tourné et projeté au même endroit, sans écran, à même les bâtiments où vivent les protagonistes : des habitants de la résidence des Bois du Temple. Rendus géants par la projection, ils se penchent à leur fenêtre et regardent vers l'extérieur, dans toutes les directions. C'est dans la croisée des regards entre ces habitants et leurs spectateurs que Simon Rouby crée un questionnement sur l'idée des grands ensembles. Voir et être vu.

De l’Orient à l’Occident, du passé au futur, le triptyque de vidéos signé Smaïl Kanouté endosse l’histoire douloureuse de la diaspora africaine. L’artiste l’exorcise à travers une chorégraphie mutante oscillant entre rituels séculaires, danses urbaines et afro-futurisme.

Aristide Barraud rend à la ville et aux habitant·es les images et sensations qu’il a su capter durant les mois qui ont précédé la démolition du Bâtiment 5.

La web-série relate l’exposition sur les murs et façades de Clichy-Monfermeil en été 2021. Pour la réaliser, il s’est entouré de Dogukan Tur et Murat Arslan, deux enfants des Bosquets issus comme lui de l’école Kourtrajmé.

Clichy/Montfermeil, Marseille, Dakar, Madrid, Karaïbes… toutes les écoles Kourtrajmé du monde entier se présentent, contribue et échangent sur les films à venir.

Venez replonger dans l’univers du Dappan Koothu, cette danse de rue tamoule millénaire, issue de l'Inde rurale du Tamil Nadu. Féroz Sahoulamide propose des rencontres, de la danse et un DJ set electro.

JP, un acteur raté de 40 ans, décide d’organiser la première grosse marche de contestation noire en France, mais ses rencontres, souvent burlesques, avec des personnalités influentes de la communauté et le soutien intéressé qu’il reçoit de Fary, le font osciller entre envie d’être sur le devant de la scène et véritable engagement militant...

Après les Magasins généraux, le Centre Pompidou, Le Parc de La Villette et la Flèche d’Or, Les Chichas de la pensée investissent les Ateliers Médicis à la faveur de leur recette polymorphe : performances, discussions littéraires, ateliers, projections, enregistrement de podcast et live musicaux.

Projection de Kindertotenlieder (2021) de Virgil Vernier et La Fin des rois (2020) de Rémi Brachet en présence de Virgil Vernier, Rémi Brachet et Éric Reinhardt, directeur artistique de méMOIres, projet artistique autour de la mémoire du Bas Clichy.

Soirée de lancement du média participatif L'Étincelle, soutenu et hébergé par les Ateliers Médicis.

Au programme : projections et débats avec les acteurs de jeunes médias lancés depuis les quartiers populaires. 

Découvrez Quand passe le train de Jérémie Reichenbach, film choisi par des adhérents du Centre social de la Dhuys (CSID), parmi une sélection de courts métrages mettant en scène des histoires de femmes, en lien avec la Journée internationale des droits des femmes. La projection sera suivie d’un débat.

Lucas Roxo anime une formation aux techniques de la vidéo et du son et aux métiers du journalisme et de l’audiovisuel.
Elle est ouverte à toutes les personnes qui souhaitent apprendre à se servir d’une caméra, d’un micro, à réaliser des podcasts, reportages et clips vidéos.

Clichy-sous-bois, 2019.

« Il n'y a pas de papa ? » Des femmes isolées espèrent un habitat plus digne pour leur famille, la mairie les accompagne comme elle peut. De jeunes footeuses préparent un tournoi à Clairefontaine, temple du football masculin. Leur coach : « On est des stars les filles. » Des lycéens inventent un spectacle de théâtre autour de l'assassinat de Chilpéric dans la forêt voisine. Ils font des personnages féminins les moteurs de la pièce. Des enfants naissent, les filles et les garçons de demain.

La fin des rois s'intéresse à une nouvelle répartition possible des rôles entre les filles et les garçons d'aujourd'hui et de demain.

En présence du réalisateur.

La Fin des rois a été réalisé dans le cadre du Contrat local d'éducation artistique et s'appelait auparavant « Featuring Fellini ».

La Fin des rois est sélectionné aux César 2022 dans la catégorie Courts-métrages documentaires.

Des écrivain·es et illustratrices ont arpenté le territoire de Seine-Saint-Denis, rencontré des habitant·es pour tenter de saisir ce temps de l’après confinement. Chargé·es de cette expérience, ils poursuivent leur œuvre littéraire.

Séance présentée dans le cadre de TYPO, le festival des écritures de caractère