Les événements passés

Tatiana-Mosio Bongonga, est l’une des rares femmes funambules au monde à évoluer à grande hauteur. Des complices stabilisent le fil sur lequel évolue Tatiana, d’autres jouent la musique sur laquelle elle danse. Ce n’est pas une figure surhumaine qui marche sur un fil à vingt mètres au-dessus du sol, mais une association de personnes qui rend possible cet évènement. Petit ou grand, ne regardez plus, mais vivez le spectacle ! Rendez-vous sur la pelouse de la Mairie de Clichy-sous-Bois, entre le Conservatoire municipal de Clichy-sous-Bois et l’allée Maurice Audin, pour un spectacle grandiose !

Elles s’appellent toutes les deux Amy, l’une a onze ans et l’autre dix-sept ans. Les débats porteront sur leurs deux histoires et les questionnements liés à la prévention contre les violences sexistes et sexuelles.

En présence d’Aïssa Diaby, réalisatrice.

Diplômé de l’École supérieure nationale des Beaux-Arts d’Angers et de Paris, Rayane Mcirdi a pour seul médium l’image, essentiellement vidéo. L’artiste s’attache à rendre visible son écosystème quotidien : ses amis, des membres de sa famille, les habitant·e·s du quartier d’Asnières-sur-Seine et de Gennevilliers, dont il relate le quotidien tour à tour banal ou improbable. Flirtant avec le documentaire, son travail fait émerger toute la puissance poétique de cultures encore marginalisées.

Le collectif ArtLords, créé en 2014 à Kaboul, est un mouvement d'artistes-activistes motivé·e·s par le désir d'ouvrir la voie à la transformation sociale via l'art et la culture.
Leur spécialité est de peindre des fresques collectivement. La méthode est toujours la même : dessiner au crayon les contours de la fresque, distribuer peinture et pinceaux aux passants, mettre de la musique et confier à celles et ceux qui le voudront bien, une partie de la fresque à réaliser. Entre deux coups de pinceau, on se raconte nos vies, on apprend à se connaître. Puis, on dévoile au monde cette œuvre collective et participative.

Le collectif qui compte plus de quarante membres est ici représenté par Kabir Mokamel, Omaid Sharifi et Aman Mojadidi.

Les plans de rénovation urbaine changent la figure des quartiers. Un bouleversement pour les habitant·e·s qui ont construit l’essentiel de leur vie entre ces murs. Quels souvenirs resteront une fois la dernière pierre enlevée ? Quels souffles de rire, de joie et de tristesse hanteront pour toujours ces espaces ? La parole est donnée aux premier·e·s concernés avec des films documentaires réalisés par eux-mêmes.

→ La projection est suivie d’une rencontre avec Adnane Tragha, réalisateur et les jeunes de La Sablière.

Au lendemain de la journée internationale des droits des femmes, le ciné-club des Ateliers Médicis propose une discussion autour des luttes sociales féminines. La crise sanitaire liée à l’épidémie de Covid-19 a mis en lumière l’importance et la pénibilité du travail des « premiers de cordées », ces travailleuses et travailleurs du soin et de l'hygiène qui sont en majorité des femmes.
La discussion portera sur les mobilisations sociales, politiques et solidaires mises en place par les femmes dans les milieux les plus précaires.

En présence de Hada Korera, réalisatrice et Rachel Keke, députée du Val-de-Marne.

Le passage vers l’âge adulte est jonché de mises à l'épreuve par le regard des pairs, par l’assignation à un rôle et par la projection de soi. Est-ce que devenir un homme c’est d’abord trouver sa place dans le groupe ? 

Trois courts métrages suivis d’un débat sur la masculinité et la virilité avec Bakary Sakho, éducateur et militant associatif, Yann Gael, comédien.

À l'occasion des quarante ans de la Marche pour l’égalité et contre le racisme – première mobilisation d’ampleur nationale initiée par des jeunes issus de l’immigration postcoloniale – le ciné-club des Ateliers Médicis propose de voir ou revoir le film La Marche de Nabil Ben Yadir.
La projection est suivie d’un débat sur les héritages et les héritiers de ce mouvement, en compagnie de militants des années quatre-vingt et d’aujourd’hui et notamment de Alima Boumediene-Thiery, ancienne sénatrice et marcheuse, et Mohamed Mechmache, président et membre fondateur du Collectif ACLeFeu.

Que font ces perruches au vert spectaculaire sur les façades des Ateliers Médicis ? À mi-chemin entre l’entreprise scientifique et la rêverie poétique, Rebecca Topakian a photographié  ces perruches à colier, échappées d’une cargaison de l’aéroport d’Orly en 1974, qui sont aujourd’hui des milliers à peupler le ciel de la région parisienne. Peut-on encore les qualifier d’« exotiques » ?

Au musée du Travail de Montfermeil, Luise Schröder et Chedly Atallah découvrent Casseur de pierres à Montfermeil, une peinture de George Seurat de 1882. C’est le point de départ d’une recherche d’archives et de récits de construction, de chantiers, de révoltes et de destructions  sur le territoire des deux communes. Leur œuvre fait se rencontrer des pierres et ces documents dans une frise photographique, entre documentaire et science-fiction.
 

Fruit d’une collaboration entre les Ateliers Médicis, le Centre national des arts plastiques (Cnap), les Magasins généraux, la Société du Grand Paris et le musée Carnavalet - Histoire de Paris, l’exposition Regards du Grand Paris rassemble les œuvres des artistes ayant participé aux cinq premières années (2016 à 2021) de la commande photographique du même nom, confiée par le ministère de la Culture aux Ateliers Médicis en partenariat avec le Cnap. L’exposition dévoile ces œuvres pour la première fois au public et entend également revenir vers les territoires qui ont vu naître ces images.

Accédez au site dédié à l'exposition

Grand Ensemble est un film in-situ, tourné et projeté au même endroit, sans écran, à même les bâtiments où vivent les protagonistes : des habitants de la résidence des Bois du Temple. Rendus géants par la projection, ils se penchent à leur fenêtre et regardent vers l'extérieur, dans toutes les directions. C'est dans la croisée des regards entre ces habitants et leurs spectateurs que Simon Rouby crée un questionnement sur l'idée des grands ensembles. Voir et être vu.

Sur le toit des Ateliers Médicis, l’artiste installe quelques pièces plastiques et les fragments d’un travail en cours de réalisation. Question de feeling Volume 1 se présente comme l'antichambre du film éponyme que Sharon Alfassi vient de tourner à Clichy-Montfermeil. Quelque part entre la scène et les coulisses, l’artiste propose une installation de sculptures comme autant de snacks et fragments de groupies marmoréennes, tous unies par une playliste qui nous enlace dans ses univers.

Découverte de la sérigraphie et dégustation avec Laura Albrier, artiste culinaire ! Nos cinq sens sont indissociables de nos souvenirs, de notre passé, de nous-mêmes. Quel est le sens le plus important ? Quels sont les souvenirs liés à celui-ci ? L'ouïe, la vue, le toucher ou l'odorat, sont imprimés avec du chocolat et on passe au goût. De la création à la dégustation, éveillez tous vos sens et régalez-vous.

Le collectif Pardonnez-nous est constitué de cinq dj’s qui organisent des soirées et rassemblent une communauté autour du plaisir de la danse et de la musique.
Pour la nuit blanche, ils s’installent aux Ateliers Médicis pour un dj set continu et au Bois du temple pour des dj sets ponctuels afin de partager leur sélection musicale éclectique : disco, techno, bizzareries proto-électro, jazz, soul, afrobeat, rap, synth-pop…

À l’occasion de la deuxième édition du festival de danse international BAM à Bamako (Mali, 2021) devenu BAM à Siby, Tamara Seilman a été invitée par la compagnie Copier/Coller à documenter le festival et à créer un fonds d’archives. Munie de son appareil photo argentique, elle s’est immiscée dans ce festival pour imaginer une série très personnelle. Ces photos témoignent de l'équilibre entre ce qu’était la vie pendant le festival et l’effervescence que l’événement a produit dans le village de Siby. Riche en propositions, en envies de faire et en partage, le festival a offert un endroit où il a été très naturel de capter ces moments. Dans ce contexte privilégié de documentation, Tamara Seilman a pu mettre à profit son goût particulier pour le portrait.

De l’Orient à l’Occident, du passé au futur, le triptyque de vidéos signé Smaïl Kanouté endosse l’histoire douloureuse de la diaspora africaine. L’artiste l’exorcise à travers une chorégraphie mutante oscillant entre rituels séculaires, danses urbaines et afro-futurisme.

Aristide Barraud rend à la ville et aux habitant·es les images et sensations qu’il a su capter durant les mois qui ont précédé la démolition du Bâtiment 5.

La web-série relate l’exposition sur les murs et façades de Clichy-Monfermeil en été 2021. Pour la réaliser, il s’est entouré de Dogukan Tur et Murat Arslan, deux enfants des Bosquets issus comme lui de l’école Kourtrajmé.

Une formation de trois années pour devenir gardien de voiture ? Entre canular, performance, réflexion critique sur les identités professionnelles et la valeur des diplômes, l’artiste marocain Ismail Alaoui Fdili décline depuis près de deux ans l’UIGV sur tous les supports : formulaires d’inscriptions, mugs, site internet, livrets pédagogiques, stages d’initiation, etc. Participez le temps d’une journée aux portes ouvertes de cette école d’excellence, sur la Dhuys, et découvrez peut-être une future vocation ! En avant-première, vous pourrez aussi tester une application de formation aux gestes de gardien de voiture en réalité virtuelle.

D’abord colocataires et aujourd’hui voisins, les Ateliers Médicis et l’école Kourtrajmé partagent une conviction : les artistes qui empruntent les chemins de traverse ou dont la voie n’était pas toute tracée, portent des langages, des récits, des énergies qui renouvellent la création. Découvrez tout au long d’une journée les œuvres et les expérimentations des premières promotions de Kourtrajmé.

Clichy/Montfermeil, Marseille, Dakar, Madrid, Karaïbes… toutes les écoles Kourtrajmé du monde entier se présentent, contribue et échangent sur les films à venir.

Et si l’endormissement nous permettait de nous réveiller, à nous-mêmes, dans un autre espace du sensible ? Le circassien photographe macédonien Vasil Tasevski a travaillé avec des habitant·es de Clichy-sous-Bois et Montfermeil sur le sommeil, les états modifiés de présence et de perception que permettent d’éprouver le rêve, l’endormissement, l’éveil… Il présente les œuvres créées et les expériences vécues durant cette aventure.

JP, un acteur raté de 40 ans, décide d’organiser la première grosse marche de contestation noire en France, mais ses rencontres, souvent burlesques, avec des personnalités influentes de la communauté et le soutien intéressé qu’il reçoit de Fary, le font osciller entre envie d’être sur le devant de la scène et véritable engagement militant...

Une performance sur le rire, les chansons et les larmes créée par Brigitte Seth et Roser Montlló Guberna avec des habitantes de Clichy-sous-Bois.