Les événements passés

Le chorégraphe Smaïl Kanouté et le créateur XULY.Bët présentent un défilé chorégraphié inédit, fruit de recherches sur les croisements entre cultures afro et nippone. Artiste aux multiples facettes, Smaïl Kanouté est à la fois graphiste, sérigraphe, plasticien et danseur professionnel.

Animé par Féroz Sahoulamide, danseur et chorégraphe Initiation à la danse de rue millénaire du Dappan Koothu issue de l’Inde du Sud, pour se préparer au grand bal du soir ! Aucune pratique de la danse n’est nécessaire pour participer. Pas de places limitées

Féroz Sahoulamide organise la troisième édition de Clichy Nadu, un événement consacré au Dappan Koothu, cette danse de rue tamoule millénaire, issue de l'Inde rurale du Tamil Nadu. Pour une soirée de découvertes artistique et culinaires, de jeux, de musique et de danse. Enfants et adultes pourront en particulier s’initier au henné sur les mains, au Kolam (dessins au sol de bienvenu) et au Karambol.

Avec son esthétique kitsch et son mélange jazz-funk-rock progressif-Caraïbes, Gystère s’impose comme l’un des artistes les plus singuliers du moment. Entre ses fausses émissions télé délirantes à l’esthétique VHS, ses clips à la saveur vintage et son groupe vêtu de tenues extravagantes, Gystère a bâti un univers dont le fil conducteur est sa musique. Une explosion pop, où harmonies vocales et suites d’accords acrobatiques s’entrechoquent, vecteurs de messages antiracistes et antisexistes.

Avec l’éloquence de sa plume, c’est la nouvelle marquise du rap français. Juste Shani incarne la classe et l’excellence. Dans ses textes inspirés de ses émotions intimes et de l’imagination de sa communauté, elle dénonce les attentes et les codes de la société. Notamment dans son single Dimelo qui a dépassé les 100 000 vues en quelques semaines. Juste Shani s’est produite en première partie du groupe IAM à l’Olympia, aux Solidays, au Lollapalooza et dans de nombreux autres festivals. Juste Shani intrigue par son écriture et la force de son aura.

Tatiana-Mosio Bongonga, est l’une des rares femmes funambules au monde à évoluer à grande hauteur. Des complices stabilisent le fil sur lequel évolue Tatiana, d’autres jouent la musique sur laquelle elle danse. Ce n’est pas une figure surhumaine qui marche sur un fil à vingt mètres au-dessus du sol, mais une association de personnes qui rend possible cet évènement. Petit ou grand, ne regardez plus, mais vivez le spectacle ! Rendez-vous sur la pelouse de la Mairie de Clichy-sous-Bois, entre le Conservatoire municipal de Clichy-sous-Bois et l’allée Maurice Audin, pour un spectacle grandiose !

Cet atelier est une occasion de partager nos connaissances, et d'échanger avec les membres de l'association "Parlons-en", qui accueille de jeunes enfants étrangers en attente de scolarisation, ainsi que quelques jeunes du Point Information Jeunesse de Montfermeil, animé par le collectif Lokal.

Fidèle des Ateliers Médicis, Julien Lesuisse revient après deux beaux concerts, l’un avec Mazalda et l’autre avec son groupe Crimi. Cette-fois, il est seul, seul avec son mandole algérien mais accompagné de ses chansons siciliennes. Il les a façonnées et réécrites empruntant au raï ou aux chansons oranaises. La langue, le sicilien lui est apparu comme une évidence, un rêve… qu’il partage avec une passion et une joie contagieuses.

Et si on combinait manga et rap ? D.Ace a répondu à la question de la meilleure manière ! Ses deux influences majeures se retrouvent dans ses sons. Il s’investit à la manière de ses héros favoris et balance des supers pouvoirs dont il a le secret.

BIENSÜRE célèbre en musique l’amitié et le carrefour culturel qu’est la vibrante cité phocéenne, associant les sonorités turques et kurdes, des synthétiseurs hypnotiques et de redoutables grooves disco et dance. Qui pourra résister ?

Tout au long de l’année, la musique s’écoute, se fabrique et se répète aux Ateliers Médicis. Entre février et mai, rencontrez des musiciens et des styles musicaux variés en participant à une série de rendez-vous qui mêleront des ateliers de pratique, des concerts et des rencontres privilégiées d’artistes en coulisse. Fort.s de cette expérience, devenez amabassadeur.rice.s de la programmation musicale auprès du public. 

Le corps est porteur d’une mémoire, celle de la vie et des gestes du quotidien de l’enfance à l’âge adulte. L’atelier propose d’explorer les traces de cette mémoire des mouvements de tous les jours, ceux liés au travail, aux activités sportives, ludiques, familiales ou aux rituels qui ont bercé l’histoire de ces corps.

De quoi notre corps se souvient-il ? Comment ces gestes se transforment-ils avec le temps ?

Avec la participation des étudiants de l'école de cinéma Kourtrajmé.

Vous habitez Clichy-sous-Bois/Montfermeil ou aux alentours et vous parlez une autre langue que le français ? Participez aux Cours de langue minute du dimanche 14 mai 2023, une journée festive qui met à l’honneur la diversité des langues parlées sur le territoire.

Pour cela, et en partenariat avec le Jeune Théâtre National, la directrice artistique de la compagnie Instant MIX Anne Berelowitch accompagne tous les habitant·es volontaires durant une série d’ateliers de préparation mêlant théâtre et langues, afin de concevoir la rencontre avec le public.

Vocabulaire, traditions, art culinaire, musique, géographie… tous les thèmes peuvent être abordés dans un cours de langue minute, l’essentiel c’est de partager et de faire entendre votre langue au public tout en lui apprenant quelques mots !

La musique de Makoto San allie le son de percussions en bambou et d’autres instruments asiatiques (taikos, anklung, gender…) à la musique électronique. S’ils jouent masqués c’est parce qu’ils mélangent tradition et électronique, ce qui est un sacrilège. Ils se présentent aux Ateliers Médicis après avoir enflammé Les Trans Musicales, Les Eurockéennes de Belfort, le Zénith de Paris…

Bengue est un mot d’argot en Afrique de l’Ouest pour désigner l’Europe.

C’est aussi le nom d’un groupe qui compose des morceaux de jazz panafricain sur des textes d’auteurs et autrices issu·es de la littérature panafricaine et qui travaillent sur la question de la diaspora – notamment Penda Diouf, James Noël, Blick Bassy. Les morceaux sont chantés en français, en bassa, en sango, en wolof, en créole, en nouchi, en lingala, racontant chacun aux spectateurs des histoires différentes.

Voir des films peut donner envie d’en faire… En préambule de cet atelier, les participant·es sont invité·es à découvrir les films du ciné-club du jeudi 9 février sur le thème Devenir un homme. Le passage vers l’âge adulte est jonché de mises à l'épreuve par le regard des pairs, par l’assignation à un rôle et par la projection de soi. Est-ce que devenir un homme c’est d’abord trouver sa place dans un groupe ? C’est avec le réalisateur Leo Kekemenis que les participant·es pourront échanger sur le sujet avant de réaliser eux-mêmes des pocket films sur le modèle des reels. Ils passeront par toutes les étapes : réflexion, écriture du scénario, tournage et montage. 

Loya et Balakumar mêlent les musiques de l’Inde du sud avec les machines électroniques.  Ils proposent un voyage autour du son « Omm », qui est considéré comme le son de l’univers, dans lequel toutes les vibrations se retrouvent ! Le concert est rythmé par de courtes explications sur les instruments traditionnels utilisés ainsi que sur l’inspiration à l’origine des musiques interprétées. 

« Je m’appelle Mame-Fatou Niang, je suis artiste et universitaire. Je suis née au Sénégal, et je vis entre la France et les États-Unis. Je m’intéresse aux liens entre notre mémoire, les sons et les lieux dans lesquels nous vivons. Ici, à Clichy/Montfermeil, je souhaite créer avec un groupe d’habitant·e·s une œuvre collective qui prendra la forme d’un tissage sonore. Cette grande tenture murale rassemblera des souvenirs de chaque habitant·e. Je vous invite à des ateliers pour partir à la recherche de votre mémoire sonore (bruits de votre environnement, musiques de votre enfance, sons liés à vos souvenirs...) et tisser des motifs personnels que nous assemblerons. »

Ko Shin Moon naît de la rencontre entre les instruments à cordes et les machines, quand à son retour d’Inde, Axel Moon rejoint Niko Shin avec de nombreux instruments traditionnels. Ils composent une musique qui mêle instants fiévreux et recueillements instrumentaux, imprégnée des mélodies transfrontalières. Éclectisme, cosmopolitisme, hybridité forment leur univers musical qui, sur scène, se déploie en une invitation à danser. Le duo est ici accompagné de Lola Warin à la section rythmique et Myriam El Moumni aux guitares et machines et se transforme en quatuor orienté psyché rock.

Fulu Miziki Kolektiv est un collectif d’artistes Eco-Friendly-Afro-Futuristic-Punk arrivant tout droit d’un futur où les humains se sont réconciliés avec la terre et avec eux-mêmes.

Les mots de l'urbanisme sont supposés parler d'eux-mêmes pour dire les choses : réhabilités, rénovés, reconfigurés, les nouveaux quartiers HLM de Montfermeil et  Clichy-sous-Bois auraient, c'est certain, puisque les choses ont été pensées avec les mots de l'évidence, changé l'existence sociale de leurs habitants. Mais il y a ce petit doute : qu'en est-il réellement ?

À la fois auteurs et interprètes, les participants développent des compétences d’expression, et se forgent des outils personnels pour l’estime de soi. Avec une approche ludique et décomplexée de la langue française, John Banzaï met en place un espace bienveillant pour écrire et dire, créer et échanger, penser et comprendre. Les participants iront jusqu’à partager leur texte lors du cabaret Typo, festival des écritures de caractère.

Les artistes Chouf et Gkill, respectivement poétesse et rappeur, animeront un atelier allant de l’écriture au travail d’interprétation des textes sur une scène. Nourri·e·s d’échanges sur le mouvement hip-hop, du partage des pratiques et premières réalisations de chacun·e, de la découverte du parcours de Chouf et de son œuvre, les participant·e·s s’engagent avec elle dans l’écriture d’un texte. Gkill prend le relai et conduit les jeunes adultes vers la scène : exercices de corps, de voix et d’espace pour oser dire et prendre du plaisir devant un public, donner aux mots une résonance nouvelle. Le groupe se retrouve pour monter sur la scène du cabaret Typo, lors du festival Typo aux Ateliers Médicis.

Deux poètes, tout de colère, de flow et de sensibilité, Chouf et Chris Cyrille partagent pour un soir le plateau de Typo.