Les événements passés

À l’occasion de la deuxième édition du festival de danse international BAM à Bamako (Mali, 2021) devenu BAM à Siby, Tamara Seilman a été invitée par la compagnie Copier/Coller à documenter le festival et à créer un fonds d’archives. Munie de son appareil photo argentique, elle s’est immiscée dans ce festival pour imaginer une série très personnelle. Ces photos témoignent de l'équilibre entre ce qu’était la vie pendant le festival et l’effervescence que l’événement a produit dans le village de Siby. Riche en propositions, en envies de faire et en partage, le festival a offert un endroit où il a été très naturel de capter ces moments. Dans ce contexte privilégié de documentation, Tamara Seilman a pu mettre à profit son goût particulier pour le portrait.

Uzi Freyja est né de la rencontre entre Kelly Rose et Stuntman5 lors d’un open mic dans les rues de Nantes. Le flow et l'énergie de la Parisienne anglophone d’origine camerounaise met tout le monde d’accord. Ils entament une collaboration le soir même et seront rapidement rejoints par FotonDanger pour former ce trio.

La musique d’Uzi Freyja ce sont des textes à la fois engagés et sensuels, sur des prods influencées par des artistes comme Death grips ou Ho99o9, chers au label WARRIORECORDS.

Dix doigts pour vingt et une cordes, et la magie opère, sûrement, posément. Maître de la kora, improvisateur et compositeur surdoué et passionné, le malien Ballaké Sissoko est aujourd’hui l’un des grands musiciens du monde.

Ancien berger dans son village isolé dans la campagne du royaume du Lesotho, Morena Leraba se crée un personnage étrange, alter ego musical, qui exprime son tiraillement entre traditions rurales et modernité urbaine. Au travers d’incantations pastorales, son chant et son rap en langue sesotho s’appuient sur des rythmes électroniques inspirés du famo, principale musique populaire du Lesotho. L’intensité d’un rituel chamanique, pour le bienfait des corps et des âmes.

BIENSÜRE célèbre en musique l’amitié et le carrefour culturel qu’est la vibrante cité phocéenne, associant les sonorités turques et kurdes, des synthétiseurs hypnotiques et de redoutables grooves disco et dance. Qui pourra résister ?

Une formation de trois années pour devenir gardien de voiture ? Entre canular, performance, réflexion critique sur les identités professionnelles et la valeur des diplômes, l’artiste marocain Ismail Alaoui Fdili décline depuis près de deux ans l’UIGV sur tous les supports : formulaires d’inscriptions, mugs, site internet, livrets pédagogiques, stages d’initiation, etc. Participez le temps d’une journée aux portes ouvertes de cette école d’excellence, sur la Dhuys, et découvrez peut-être une future vocation ! En avant-première, vous pourrez aussi tester une application de formation aux gestes de gardien de voiture en réalité virtuelle.

D’abord colocataires et aujourd’hui voisins, les Ateliers Médicis et l’école Kourtrajmé partagent une conviction : les artistes qui empruntent les chemins de traverse ou dont la voie n’était pas toute tracée, portent des langages, des récits, des énergies qui renouvellent la création. Découvrez tout au long d’une journée les œuvres et les expérimentations des premières promotions de Kourtrajmé.

Crimi, c'est une affaire de soul qui ruisselle, une certaine idée du groove qui suinte, à la manière des productions du raï poreux de toutes les influences ou du funk poisseux de la Nouvelle Orléans.

Et si l’endormissement nous permettait de nous réveiller, à nous-mêmes, dans un autre espace du sensible ? Le circassien photographe macédonien Vasil Tasevski a travaillé avec des habitant·es de Clichy-sous-Bois et Montfermeil sur le sommeil, les états modifiés de présence et de perception que permettent d’éprouver le rêve, l’endormissement, l’éveil… Il présente les œuvres créées et les expériences vécues durant cette aventure.

QuinzeQuinze façonne sa propre musique « climatique » et creuse le puits volcanique d’où émerge la puissance fertile du triptyque musical, visuel et narratif qui caractérise le groupe. 

Venez replonger dans l’univers du Dappan Koothu, cette danse de rue tamoule millénaire, issue de l'Inde rurale du Tamil Nadu. Féroz Sahoulamide propose des rencontres, de la danse et un DJ set electro.

Après trois décennies de tournées retentissantes à travers les continents, les musiciens fondateurs du Taraf de Haïdouks proposent un nouveau projet avec l’emblématique violoniste Caliu. Ils font vivre les musiques populaires et festives des traditions roms avec la même verve et la même virtuosité.  

Puisant son inspiration dans ses origines espagnoles et la culture gitane, Laury Perez alias Mimaa fait se rencontrer trap et flamenco.

Zinda Reinhardt revendique l’héritage manouche et l’improvisation jazz du maître Django qui coule dans ses veines. Elle chante en sintikès afin d'exprimer au mieux son esprit de liberté et d’aventure, en hommage à ses ancêtres d’Europe de l’Est. Elle pose ses mots délicatement sur une électro-pop composée de vibration house de Detroit, de new wave, de rap.

Une performance sur le rire, les chansons et les larmes créée par Brigitte Seth et Roser Montlló Guberna avec des habitantes de Clichy-sous-Bois.

Vernissage le 5 mai 2022 à 18h.

L'installation est visible pendant toute la durée du festival VOST, du 5 au 8 mai 2022 de 13h à 20h. 

Après les Magasins généraux, le Centre Pompidou, Le Parc de La Villette et la Flèche d’Or, Les Chichas de la pensée investissent les Ateliers Médicis à la faveur de leur recette polymorphe : performances, discussions littéraires, ateliers, projections, enregistrement de podcast et live musicaux.

Les murs du bâtiment accueillent l’exposition Islam Goes To Hollywood d’Ismaël Bazri.

Entre culture pop, cheminement intime, questionnement sur le sacré, Ismaël Bazri poursuit aux Ateliers Médicis un travail photographique engagé au cours de sa formation au sein de la session Art et image de l’École Kourtrajmé. Bienvenue dans le rêve Californien, mais bien réel, d’Ismaël Bazri.

Soirée de lancement du média participatif L'Étincelle, soutenu et hébergé par les Ateliers Médicis.

Au programme : projections et débats avec les acteurs de jeunes médias lancés depuis les quartiers populaires. 

Découvrez Quand passe le train de Jérémie Reichenbach, film choisi par des adhérents du Centre social de la Dhuys (CSID), parmi une sélection de courts métrages mettant en scène des histoires de femmes, en lien avec la Journée internationale des droits des femmes. La projection sera suivie d’un débat.

Kady Diarra, originaire du pays Bobo au Burkina Faso, a grandi à Abidjan au sein d'une famille de griots de l'ethnie Bwaba. Enfant, elle s'est formée à la musique et à la danse en participant aux cérémonies de la communauté Burkinabé. Elle offre un condensé d’humanité qui trouve ses racines dans le cœur de l’Ouest africain, entre cultures plurielles et humanisme mondialisé. Elle fusionne musique traditionnelle ouest-africaine (djembé, balafon et n’goni) et arrangements modernes.

« Le bar à chicha manque à la littérature française: il ne tient aucun rôle, il est absent. C’est pour cela que l’on a voulu, ici, le transformer en un lieu de fiction. » disent Mehdi Meklat et Badroudine Saïd Abdallah, les inventeurs et éditeurs de ce livre. Ils ont donc invité cinq écrivain·es d’aujourd’hui à imaginer des histoires dans un bar à chicha.

Ces textes seront lus par les auteurs ou par les comédiens Sofiane Bennacer et Oulaya Amamra. Musique par Trustfall.

Avec Faïza Guène, Fatima Daas, Sonia Chiambretto, Mohamed El Khatib et Karim Kattan.

Nos lieux familiers portent souvent des souvenirs intenses dont nous sommes les seuls à pouvoir témoigner. Gianni Forte à arpenté Clichy/ Montfermeil avec des habitant·es : Fritz-Naël, Keisha, Khadija, Koita, Nadia, Nélia, Selssabil et Victoria. Ensemble, ils ont écrit et décrit ces lieux, et ces moments si intimes. Mickaël Bernard les a enregistrés et Louise Quignon les a transformés en œuvres photographiques.