Les événements passés

15h30 – 17h : Visite de la Biennale d’Architecture et de Paysage et du Pavillon de la Métropole
Exposition Visible-Invisible
Exposition Terre ! Land in Sight !
Exposition Végétal & Architecture – Pavillon de la Métropole du Grand Paris
Notre forêt, performance de Justine Berthillot, circassienne

17h – 18h30 : Table-ronde « Le centre c’est ici ! – Et si le futur des politiques culturelles se créait dans les périphéries ? » - Espace Forum de l’Ancienne Poste

Prenant appui sur l’expérience et le projet des Ateliers Médicis à Clichy-sous-Bois / Montfermeil, les échanges interrogeront la place de la culture dans la création de nouvelles centralités dans la Métropole du Grand Paris.

Nathalie Van Schoor, Directrice générale adjointe de la Métropole du Grand Paris
Dominique Alba, Directrice générale de l’Atelier parisien d’urbanisme
Pierre-Emmanuel Becherand, Directeur général du Fonds de dotation du Grand Paris Express - Responsable de l’architecture, du design et de la culture de la Société du Grand Paris
Renan Benyamina, Directeur délégué des Ateliers Médicis
Nicola Delon, architecte associé fondateur de l’agence Encore Heureux
Meriem Chabani, architecte, Regards associé à l’exposition Regards du Grand Paris
Khadija Barkani, habitante de Clichy-sous-Bois et élève architecte à l’Ecole d’architecture de la ville et des territoires de Marne-la-Vallée


18h30 – 20h : Moment convivial à l’Espace Guinguette de l’Ancienne Poste.

Zinda Reinhardt revendique l’héritage manouche et l’improvisation jazz du maître Django qui coule dans ses veines. Elle chante en sintikès afin d'exprimer au mieux son esprit de liberté et d’aventure, en hommage à ses ancêtres d’Europe de l’Est. Elle pose ses mots délicatement sur une électro-pop composée de vibration house de Detroit, de new wave, de rap.

Une performance sur le rire, les chansons et les larmes créée par Brigitte Seth et Roser Montlló Guberna avec des habitantes de Clichy-sous-Bois.

Après les Magasins généraux, le Centre Pompidou, Le Parc de La Villette et la Flèche d’Or, Les Chichas de la pensée investissent les Ateliers Médicis à la faveur de leur recette polymorphe : performances, discussions littéraires, ateliers, projections, enregistrement de podcast et live musicaux.

Kady Diarra, originaire du pays Bobo au Burkina Faso, a grandi à Abidjan au sein d'une famille de griots de l'ethnie Bwaba. Enfant, elle s'est formée à la musique et à la danse en participant aux cérémonies de la communauté Burkinabé. Elle offre un condensé d’humanité qui trouve ses racines dans le cœur de l’Ouest africain, entre cultures plurielles et humanisme mondialisé. Elle fusionne musique traditionnelle ouest-africaine (djembé, balafon et n’goni) et arrangements modernes.

« Le bar à chicha manque à la littérature française: il ne tient aucun rôle, il est absent. C’est pour cela que l’on a voulu, ici, le transformer en un lieu de fiction. » disent Mehdi Meklat et Badroudine Saïd Abdallah, les inventeurs et éditeurs de ce livre. Ils ont donc invité cinq écrivain·es d’aujourd’hui à imaginer des histoires dans un bar à chicha.

Ces textes seront lus par les auteurs ou par les comédiens Sofiane Bennacer et Oulaya Amamra. Musique par Trustfall.

Avec Faïza Guène, Fatima Daas, Sonia Chiambretto, Mohamed El Khatib et Karim Kattan.

Posez vos stylos, prenez le micro ! Vous écrivez des vers, de la prose, du rap, tenez un journal intime, pratiquez le slam ? Montez sur scène pour partager vos écrits, ou confiez-les à un·e comédien·ne qui vous prêtera sa voix.

Des écrivain·es et illustratrices ont arpenté le territoire de Seine-Saint-Denis, rencontré des habitant·es pour tenter de saisir ce temps de l’après confinement. Chargé·es de cette expérience, ils poursuivent leur œuvre littéraire.

Depuis le chantier du métro jusqu’au parc de la Fosse Maussoin, au détour d’un stade, d’un lycée ou d’une maison pour personnes âgées, plusieurs kilomètres d’écriture courent sur le bitume, sur les façades et le mobilier urbain. Ce sont les histoires et les voix des habitants qui nous guident à travers leur quartier, peintes avec soin durant une semaine de chantier collectif.

Une chanteuse et un multi-instrumentiste vous feront voyager et danser, entre folk arménienne et rythmes traditionnels (maloya, reggae, africains, arabes, des balkans…). Vay Aman !

Dans la lignée des Brass Bands de la Nouvelle Orléans, le Big Funk Brass libère un son ravageur teinté de funk et de hip-hop qui donne à tous les spectateurs une furieuse envie de se lâcher.

Abdallah Abozekry au saz et Baptiste Ferrandis à la guitare composent un duo énergique et poétique, franchissant les frontières musicales entre orient et occident.

Youssef et la troupe Al Baladi vous invitent à découvrir quelques trésors du patrimoine musical du monde arabo-andalous, chaabi, classique et rai… Un voyage au bout des mystères de l’Orient, digne des mille et une nuits…

Un tour du bassin méditerranéen aux côtés d’un quatuor original associant la clarinette, le saxophone ténor, le tuba et une voix de soprano !

Avec Sevan Manoukian (chant), Axelle Ciofolo De Peretti (clarinette), Serge Serafini (saxophone baryton) et Elizabeth Coxall (euphonium).

Un cavalier surgit sur la Dhuys, enturbanné et vêtu à la manière des Haoussas, reprenant un rituel de ce peuple du Sahel, établi au Nigéria. Son allure s’inspire aussi de Yasuke, esclave africain devenu samouraï au 16e siècle au Japon.  C’est dans la région d’origine de Native Maqari qu’avec Simon Rouby, ils sont partis rêver ces images. Ils y ont invité Smaïl Kanouté, artiste rencontré aux Ateliers Médicis. Avec cette performance, ils parlent d’exil, de traditions, de métissage et de libération et du chemin que nous accomplissons ensemble.

Plongez dans l’univers du Dappan Koothu !

Dans le cadre de sa résidence aux Ateliers Médicis, le danseur Féroz Sahoulamide réalise une enquête sur cette danse de rue tamoule millénaire, issue de l'Inde rurale du Tamil Nadu.

Pour cette soirée, il invite Pulan Devi – créatrice du podcast « Ni ton Hindou ni ton pakpak » –, Spicy Devi – féministe décoloniale – et Vinola Mouttajagane du compte Instagram Parampara à débattre sur le système de castes, l’appropriation culturelle, la légitimité de la présence féminine.

Puis tous en piste avec les danseurs Dappan Koothu et les sons de DJ Tharani, mélange de Koothu et d’électro.

Très populaire aux États-Unis où il a été créé, le Double Dutch est une discipline de corde à sauter acrobatique. Pour fêter le lancement de Clichycago, et des échanges à venir entre des équipes de Double Dutch de part et d’autre de l’Atlantique, quelques-unes des meilleures équipes de la région parisienne proposent un show sur le plateau des Ateliers Médicis.

Biguine, mazurka et valses créoles : Infernal Biguine invite à danser et voyager lors d’un bal antillais avec un orchestre composé de sept musiciens, à l'instrumentation atypique et au son chaleureux qui partagera des chansons d'amour, du quotidien et engagées.

La danse electro, dite electro ou electro dance, est une danse urbaine née en France, principalement dans les clubs, et il se trouve que plusieurs de ses pionniers et de ses représentants les plus reconnus sont originaires de Montfermeil !

Deux d’entre eux ont fondé, avec trois autres complices, le groupe Electro Street et sont devenus en dix ans les ambassadeurs de cette discipline. Plusieurs fois Champions du Monde, les Electro  Street se sont aussi fait remarquer dans des films.

Considéré comme le Prince du Raï 2.0, Sofiane Saidi débarque avec Mazalda, un groupe de six musiciens, pour faire danser et vibrer en mêlant les sons d’aujourd’hui aux ondes du Nord de l’Afrique, les basslines des synthés, la gasbah électronique et les synthés-zurnas, la batterie branchée sur une derbouka-beat imbattable...

L’invocation propose de déplacer le vocabulaire du séminaire pour imaginer une veillée où des voix se tissent, se répondent et se croisent avec des musiques et des sons live, en écho à la pièce The Wake. The Living and The Dead Ensemble invitent artistes, penseur·euses et alli·és à invoquer les morts et les vivants, les histoires et les idées pour former l’espace éphémère d’une archive vulnérable.
Avec la participation de The Living and The Dead Ensemble, Kader Attia, Françoise Vergès, Rasha Salti, Kaiama L. Glover, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Abhishek Nilamber, Elena Aguido, Arlette-Louise Ndakoze, Lynhan Balatbat…