Workshop jeune création 2024

Fatima Kaci (née en 1992) est une réalisatrice franco-algérienne formée à la Fémis. En 2021, elle écrit et réalise le documentaire Terre d’Ombre (38'). En 2022, le court-métrage Pièces détachées (26') et en 2023, La voix des autres (30') sélectionné au Festival de Cannes (La Cinef) en 2023. Elle est lauréate du prix Lights on Women remis à Cannes par Kate Winslet, présidente du jury. Engagée au seuil du documentaire et de la fiction, elle développe son premier long métrage.

Après avoir suivi des études de droit et de sciences politiques, Meryem-Bahia Arfaoui, originaire de Toulouse, s’intéresse à l’audiovisuel. Elle commence par coanimer une émission dans une radio locale avant de réaliser un premier court-métrage de fiction en juillet 2020, Les Crapules. En février 2021, elle réalise Les Splendides, un court-métrage documentaire qui remporte le grand prix du jury du concours Arte, « Et pourtant elles tournent ». En parallèle, elle rejoint La Ruche en 2021 où elle poursuit l’écriture d’un court-métrage de fiction et en 2022, la première promotion occitane de la Cité Européenne des Scénaristes. Elle réalise le documentaire Camionneuse, diffusé par Arte et produit par Les Batelières Productions.

Tarek Lakhrissi (vit et travaille à Paris) est un artiste et poète français ayant une formation en littérature qui explore les récits sociopolitiques et les situations spéculatives de transformation et de magie à partir de textes, de films, d'installations et de performances. Ses expositions récentes individuelles ou collectives incluent notamment le Palais de Tokyo (Paris), Centre Pompidou (Paris), Fondation Ricard (Paris), La Verrière, Tinguely Museum (Bâle), Grand Palais, FIAC (Paris), Fondation Lafayette Anticipations (Paris). Les œuvres de Tarek Lakhrissi sont notamment dans les collections du Cnap, du Frac Aquitaine, de l’IAC, du Frac Grand Large, Defares ou encore de la Fondation Sandretto.

Sido Lansari est un artiste plasticien et cinéaste, il est né et a grandi à Casablanca. Il est lauréat du Post-diplôme de l’École nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. En 2014, il s’installe à Tanger et rejoint la Cinémathèque dont il est le directeur de 2019 à 2022. En 2018, il est artiste résident à la Friche la Belle de Mai à Marseille, il y développe Les Derniers paradis, son premier court-métrage, Grand Prix 2019 du Festival Chéries-Chéris à Paris. En 2022, il est présent dans l’exposition « Habibi, les révolutions de l’amour » à l’Institut du monde arabe. Lauréat au prix Utopi·e 2023, ses dernières installations ont été présentées à la Fondation Sandretto Re Rebaudengo à Turin et au Musée d’art contemporain de Lyon.

Lina Soualem est réalisatrice et comédienne, née à Paris, d'un père algérien et d'une mère palestinienne. Après des études d’Histoire et de Sciences Politiques, elle travaille en tant que programmatrice pour le Festival International de Cinéma des Droits de l’Homme de Buenos Aires en Argentine. Son premier long métrage documentaire Leur Algérie est sélectionné en première mondiale à Visions du Réel 2020, puis sort en salles en France en octobre 2021. Le film a reçu plus d'une dizaine de prix. Lina Soualem a joué dans trois longs-métrages des réalisatrices Hafsia Herzi, Hiam Abbass, et Rayhana. Son deuxième long métrage documentaire Bye Bye Tibériade a été lancé aux Festivals de Venise et de Toronto en septembre 2023, puis est sorti en salles en France en Février 2024. Bye Bye Tibériade a reçu de nombreux prix en festivals, a été nommé pour représenter la Palestine aux Oscars 2024, et a été nominé Best Documentary aux Films Independent Spirit Awards 2024. Lina Soualem travaille en tant qu'auteur sur des projets de fictions, de documentaires et de séries. Elle a aussi participé à l'écriture de la série Oussekine (Disney +, 2021) réalisée par Antoine Chevrollier.

Le cinéma expérimental de Stéphane Gérard se concentre sur les luttes politiques et l'histoire des représentations du genre, de l'orientation sexuelle, du VIH/sida et des personnes afrodescendantes (Rien n'oblige à répéter l'histoire, 2014 ; La Machine avalée, 2015 ; Entre garçons, 2018). Sa collaboration avec le cinéaste Lionel Soukaz a donné lieu à deux co-réalisations dans le cadre d’expositions (En Corps +, 2021, Mucem ; Artistes en Zone Troublés, 2023, Palais de Tokyo) qui s’inscrivent dans une réflexion plus générale sur la préservation des archives audiovisuelles (au sein par exemple de la Bibliothèque nationale de France). Sa pratique intègre aussi la programmation (« Lionel Soukaz: A Queer Avant-garde Pioneer », Anthology Film Archive, 2016 ; « Libérations Sexuelles, Révolutions Visuelles », Cinémathèque française, 2017 ; « Une Renaissance noire », Chéries Chéris, 2021 ; Black Archive, Beursschowburg, 2021 ; « Photo/sensibles », Heure Exquise, 2024) et la distribution au sein de What's Your Flavor?, un collectif consacré à la diffusion du cinéma expérimental queer en France.